Les Cabanes des Dolimarts - Un ailleurs d’une douceur ultime
Après les Cabanes de Rensiwez, Olivier Berghmans poursuit son rêve d’une évasion forestière et intime. Et invite, avec les Cabanes des Dolimarts, à vivre l’expérience d’un havre enchanteur au cœur du Parc Naturel de l’Ardenne méridionale.
Le parfum de l’aventure n’attend pas l’arrivée à destination, mais imprègne déjà les petites routes sinueuses et vallonnées des Ardennes menant à Vresse-sur-Semois. Entre les arbres et les collines, s’y niche une allée confidentielle menant au domaine, dont on devine déjà un panorama de forêt profonde s’étendant à perte de vue. Le calme y est palpable, presque tactile. Et le temps se fige, comme suspendu en un claquement de doigts. Impossible de résister : tout, dans les Cabanes des Dolimarts, impose un dépaysement immédiat. En fermant les portes de sa voiture, on y abandonne le rappel des heures, des agendas et des obligations. Comme l’on dépose son sac, au propre et au figuré, en pénétrant dans la chaleur apaisante du refuge qui nous accueillera pour les deux jours à venir.
Accueillir chaque instant
C’est une nature indomptée qui accueille 22 cabanes ou savourer en duo, disséminées au gré des sentiers. Une offre complétée dans les semaines et mois à venir par 5 nouvelles cabanes dont 2 pouvant accueillir quatre à cinq personnes. Chacune est habillée d’un prénom et d’un caractère qui lui est propre. Colorée, brute ou géométrique, surprenante ou haut perchée. Dotée d’un bain norvégien sur la terrasse ou d’un romantique bow-window, avec un lit à baldaquin ou une vue à 360 degrés sur les environs. A contrario, toutes partagent un décor habillé de bois massif, un lit immense et moelleux, un coin cuisine et un espace à vivre équipé d’un poêle à bois, d’un vaste canapé et d’une baignoire. Ainsi que le luxe d’un lieu qui réinterprète l’authentique avec une beauté singulière et douillette à la fois. Un cadre qui donne le sentiment de voir, sous nos yeux, prendre vie la cabane rêvée de notre enfance. Et offre grâce à elle de renouer avec la joie toute simple et pourtant si précieuse. Celle d’admirer un brouillard qui crée un sol de nuages enchanteur, de se balader dans les bois environnants en y cherchant des traces de biches ou de chevreuils. Celle de retrouver son panier suspendu juste à côté de sa cabane. Et de cuisiner les délices frais et locaux d’un petit-déjeuner, d’un apéro ou encore de plats imaginés par le chef des lieux, Pascal Spaander, en se laissant subjuguer par ce décor vivant et immuable à la fois. Ou de s’installer au coin du feu, avec un livre ou pour simplement laisser filer les heures. Et enfin, de partager l’essentiel.
Hana - Le nouvel écrin parisien de Chapitre Six
Hana, la nouvelle adresse parisienne de Chapitre Six, est un sanctuaire de tranquillité et de raffinement au cœur de la capitale. Situé entre l’Opéra Garnier et la Place de la Bourse, cet hôtel 5 étoiles mêle harmonieusement l’élégance de la ville lumière et la sérénité japonaise, invitant ses hôtes à ralentir, à contempler et à vivre une expérience unique de bien-être et de quiétude.
Depuis sa fondation en 2016, Chapitre Six (anciennement Adresses Hotels) s’est imposé comme une référence incontournable sur la scène hôtelière française, transformant chaque adresse en un voyage sensoriel unique. Parmi ses chefs-d’œuvre, le lifting du mythique hôtel La Ponche à Saint-Tropez et le Cap d’Antibes Beach Hôtel redessiné par l’architecte belge Bernard Dubois, ont marqué les esprits. Ce dernier, célébré en 2024 par le prestigieux Prix Versailles, est désormais reconnu comme le plus bel hôtel du monde.
Dernier-né de cette collection audacieuse, Hana, signifiant « fleur » en japonais, invite à un voyage intérieur empreint de douceur et de quiétude. Situé au cœur de Paris, entre l’Opéra Garnier et la place de la Bourse, cet hôtel 5 étoiles de 26 chambres contraste avec l’effervescence toute proche de Little Tokyo et s’impose comme un havre de paix pour les esthètes en quête de sérénité, où l’élégance parisienne se marie subtilement à la délicatesse japonaise.
Un accueil raffiné et personnalisé
Dès notre arrivée, nous avons été reçus avec une discrète sophistication et un accueil personnalisé, à mille lieues des réceptions classiques. Chaque détail semblait pensé pour offrir une expérience sur mesure. Conduit vers notre chambre, nous avons tout de suite été frappés par l’atmosphère paisible et raffinée de ce cocon où tout semblait inviter au calme. En ouvrant la porte, nous avons découvert un Paris de carte postale, baigné de lumière et de silence, comme une scène parfaitement harmonisée.
La décoration : Entre maximalisme Belle Époque et minimalisme japonais
Laura Gonzalez, architecte de renom, a su créer ici un lieu à l’esthétique unique, où le maximalisme de la Belle Époque rencontre la pureté du minimalisme nippon. Des matériaux nobles comme le bois d’Iroko, les revêtements en paille et le marbre bicolore dans les salles de bain participent à une harmonie visuelle et sensorielle. Chaque élément est conçu pour apaiser l’esprit et offrir un sentiment de raffinement où chaque détail compte.
Un espace bien-être pour se retrouver
Le spa bien-être se dévoile comme une véritable oasis de sérénité, un refuge où l’on peut s’accorder une nage à contre-courant dans le bassin dédié ou s’abandonner aux bienfaits d’un soin énergétique. Les soins Lymfea, inspirés des traditions japonaises, promettent une relaxation profonde et régénérante. Reiki, Kobido, réflexologie et Chi Nei Tsang figurent parmi les rituels énergétiques soigneusement conçus pour harmoniser le corps et l’esprit.
Une mixologie franco-japonaise inédite
Au bar, nous avons découvert des cocktails réinventés, mêlant des ingrédients français et japonais dans des associations audacieuses. Notre Dry Martini, twisté avec du gin japonais et une prune umeboshi, en est l’exemple parfait : un équilibre savoureux réveillant les sens d’une manière inattendue.
Un feu d’artifice dans l’assiette
Le restaurant Hanabi, qui signifie « feu d’artifice » en japonais, porte bien son nom : ici, chaque plat est une explosion de saveurs, une composition subtile qui rend hommage aux traditions culinaires du Pays du Soleil-Levant.
Notre expérience a débuté par un trio d’entrées délicatement choisies : l’œuf Hanabi, le Gomatofu au sésame noir accompagné de sa sauce soyeuse, et le Crudo de Kinmedai, chacun apportant des saveurs uniques et raffinées. Pour le plat principal, nous avons savouré une bavette de Wagyu, sublimée par une sauce au poivre de Sansho, qui ajoutait une touche épicée et aromatique parfaitement équilibrée. Enfin, nous avons clôturé ce voyage culinaire sur une note sucrée avec un tiramisu à l’Hojicha, un thé délicatement parfumé et vanillé qui nous a littéralement transportés. Chaque plat a été une découverte, un hommage aux saveurs et aux textures exquises, soulignant l’audace et la maîtrise de la cheffe Shirley Garrier dans ses associations subtiles. Le sommelier, quant à lui, a enrichi notre expérience en nous proposant des vins atypiques, soigneusement choisis pour parfaire cette aventure culinaire et sublimer chaque bouchée.
En quittant l’Hôtel Hana, nous avons senti que quelque chose en nous avait changé, comme si nous avions découvert une autre facette de Paris, plus calme, plus intime. Chapitre Six a su créer un lieu où chaque détail contribue à une expérience immersive de bien-être et de raffinement. Hana est bien plus qu’un hôtel : c’est une invitation à ralentir, à contempler, et à se ressourcer en profondeur.
August - Une destination en soi
Dans le paisible Quartier Vert d’Anvers, l’hôtel August célèbre ses cinq ans avec des nouveautés qui ravivent encore son charme : un menu à la carte signé par le chef Gerd Govaerts, un bar offrant une expérience culinaire complète tous les jours de la semaine, et une collaboration avec la marque belge de soins naturels Maiwe pour le spa.
L’histoire d’August commence avec Mouche Van Hool, déjà connue pour avoir transformé l’Hôtel Julien en une référence du luxe discret à Anvers. Avec son mari Laurent De Scheemaecker, elle a cherché à réitérer cette alchimie dans un tout autre cadre, mêlant patrimoine et modernité.
Dès l’entrée, le lieu impose. Ancien domaine militaire, les bâtiments qui composent August ont été magnifiquement réhabilités par Vincent Van Duysen, une figure majeure de l’architecture contemporaine belge. Le respect du passé se ressent dans chaque détail : des lampes faites sur mesure aux armoires soigneusement dessinées, tout semble avoir été pensé pour rendre hommage à la main de l’artisan. Ici, le design ne cherche pas à effacer l’histoire, mais à lui donner une nouvelle voix.
Cinq bâtiments s’entrelacent harmonieusement, entourés de jardins conçus par les paysagistes de Wirtz International. Il est fascinant de penser que ces espaces, où règnent aujourd’hui calme et raffinement, accueillaient autrefois des religieuses qui soignaient des soldats malades et blessés.
Dans cet écrin chargé d’histoire, où se répartissent 44 chambres, on a eu l’occasion de séjourner dans la chambre Experience Plus, une expérience qui porte bien son nom ! Sous un plafond en bois séculaire, empreint de caractère et d’histoire, cette chambre unique affiche un cadre d’exception. L’alliance des matériaux d’origine et des équipements modernes crée un équilibre parfait entre authenticité et confort contemporain. L’espace généreux invite au bien-être, tandis que la salle de bain attenante, avec sa douche à l’italienne et sa grande baignoire, devient un refuge où l’on n’a qu’une envie : s’y prélasser après une longue journée. Un plaisir simple, mais inoubliable. Les espaces communs, quant à eux, appellent à la contemplation : qu’il s’agisse du murmure des jardins ou des jeux de lumière dans la chapelle, désormais transformée en un bar déjà légendaire.
Un menu à la carte par Gerd Govaerts
Pour les amateurs de gastronomie, le retour d’un menu à la carte est une excellente nouvelle. Gerd Govaerts, le chef d’August, apporte une expertise acquise dans des établissements prestigieux. Il a travaillé auparavant dans le restaurant anversois étoilé au Michelin, Le Dôme, aux côtés du chef Julien Burlat, ainsi qu’à l’hôtel Le Chalet Zannier à Megève.
Sa cuisine, à la fois inventive et respec-tueuse des saveurs, se reflète dans chaque assiette. Des plats signatures comme la Côte à l’Os ou le BBQ de jeune turbot côtoient de nouvelles créations pleines de fraîcheur, comme la Soupe de couteaux et coques au Vadouvan. Ce format à la carte offre une liberté précieuse permettant de composer une expérience culinaire sur mesure, sans les contraintes d’un menu imposé.
Expérience culinaire dans l’ancienne chapelle tous les jours de la semaine
Le bar, aménagé dans l’ancienne chapelle, est un lieu à part. Dès qu’on y entre, la hauteur des plafonds et les jeux de lumière captivent. C’est un espace où l’on peut tout aussi bien venir pour un apéritif que pour un dîner informel. L’ambiance y est à la fois détendue et sophistiquée, une combinaison rare. Les plats proposés, du Tataki de bœuf Holstein à la Salade de crabe de la Mer du Nord, reflètent cet équilibre entre simplicité et raffinement.
Bien-être et collaboration locale
Le centre de bien-être propose un sauna, un hammam et un massage aux pierres chaudes, ainsi qu’un gommage glacé et un bassin de natation extérieur dans la Cour anglaise adjacente. Un sanctuaire où l’on peut se laisser porter par l’eau et le temps. Durant une heure, cet espace nous a été privatisé, procurant une expérience encore plus exclusive et sereine. Se plonger dans le bassin extérieur, à l’abri du monde, au calme de cet espace, est une expérience profondément apaisante, presque méditative. On repart avec une sensation de légèreté, comme si le lieu avait absorbé une part de notre stress.
En collaboration avec Maiwe, marque belge fondée par Maayke Ruyffelaere, les soins utilisent des produits naturels à base d’huile de rose musquée pure, récoltée dans les Andes chiliennes. Une approche holistique, où authenticité et bien-être s’entrelacent pour un moment de pure déconnexion.
En quittant August, on emporte bien plus qu’un simple souvenir. Ce lieu, par son atmosphère et son attention aux détails, offre une parenthèse hors du temps. C’est une adresse qui invite à être redécouverte encore et encore.
M Lodge & Spa - Rendez-vous stylé au pied des 3 Vallées
Blotti dans le cadre enchanteur des 3 Vallées, se trouve un petit trésor préservé : Saint-Martin-de-Belleville. Ce village authentique a réussi à conserver charme d’antan et douceur de vivre, tout en accueillant des infrastructures de luxe, chalets haut de gamme, tables étoilées et hôtels 5 étoiles. Dernier joyau en date, le boutique-hôtel M Lodge (*****) se distingue par son mariage réussi entre traditions alpines et design contemporain parfaitement dosé.
Relié aux 3 Vallées, le plus grand domaine skiable au monde avec ses 600 kilomètres de pistes, le village de Saint-Martin-de-Belleville est la porte d’entrée vers une infinité de glisses réjouissantes. Pourtant, au village, l’agitation des grandes stations nous semble agréablement lointaine… Dans les années 60, Saint-Martin-de-Belleville, isolé dans son fond de vallée, vivait encore au rythme de l’élevage, et l’exode rural des jeunes laissait craindre le pire pour son avenir … C’est paradoxalement le développement des stations de ski voisines, les Menuires et Val Thorens, qui a permis à Saint-Martin-de-Belleville d’embrasser finalement un nouveau destin …
Et si ce village de montagne a recouvré une nouvelle énergie, il a également réussi à conserver une vibrante authenticité. Aujourd’hui, à Saint-Martin-de-Belleville, l’on croise des habitants qui vivent à l’année, l’école du village résonne des rires des enfants de la commune des Belleville et la rue principale respire la vie locale. Eglise, mairie, boucher, coiffeur, on arpente un village bien vivant où tout le monde se salue et où le buraliste se souvient même du prénom des vacanciers réguliers… Un village dont le dynamisme ne fait d’ailleurs que croître. En janvier 2025, un tout nouveau centre aqua-détente ouvrira ses portes, avec une piscine intérieure, un bassin extérieur et un spa doté de cabines de soins.
On l’aura compris, si le village Saint-Martin-de Belleville est petit par la taille, il est grand, très grand même, au travers de ses prestations. La Bouitte, l’hôtel 5 étoiles et le restaurant doublement étoilé au guide Michelin 2024 de René et Maxime Meilleur, est même devenu l’emblème du village ! Le duo père et fils a également ouvert tout récemment, Simple & Meilleur, un bistrot de montagne gratifié d’un Bib gourmand Michelin 2024, dont les plats authentiques et gourmands inspirés du terroir savoyard ont enchanté nos papilles. Le pâté en croûte pickles est carrément inoubliable.
Un nouveau joyau
A Saint-Martin-de-Belleville, c’est le M Lodge qui fait cette année sensation. Ce nouveau boutique-hôtel 5 étoiles à vocation intimiste donc, incarne à merveille l’art de vivre alpin : matériaux nobles, bois et pierres du pays, étoffes signées Arpin, référence depuis le 19e siècle. Un classicisme joyeusement revisité par des notes contemporaines qui forgent l’identité de l’hôtel, insufflant une atmosphère chic et arty à ce bel écrin.
Le design raffiné du lieu se dévoile ainsi au travers des luminaires et suspensions haut de gamme du designer britannique, Tom Dixon, et d’une sélection pointue d’œuvres d’art (également destinées à la vente), opérée par la galeriste parisienne, Amelie du Chalard. Les 25 chambres et suites avec vue sur les cimes rivalisent d’élégance ; les linges de lit Maison Garnier-Thiebaut, fournisseurs des plus beaux palaces, promettent des nuits réparatrices – on vous l’assure ! Les produits d’accueil portent la signature Hermès, confirmant l’esprit chic du lieu.
Côté détente, le Spa Valmont pour M Lodge, avec ses immenses baies vitrées qui embrassent l’horizon, sa salle de sport, son sauna, son couloir de nage de 16 mètres, offre un pur moment de volupté. En cabine, l’expertise anti-âge Maison Valmont, marque suisse de cosmétique cellulaire de pointe, s’exerce en une panoplie de soins ciblés pour le visage ou le corps, alliant l’efficacité à la sensorialité. L’offre exclusive du M Lodge se prolonge également dans l’univers confidentiel de trois chalets privatifs de grand luxe. Cocons d’intimité disposant d’un chef privé, d’un chauffeur et d’un majordome pour séjour sur-mesure exceptionnel.
Dans un cadre résolument lounge, à l’esprit bibliothèque à manger ou espace de rencontres, La Table du M, orchestrée par un chef italien, propose une cuisine baignée du soleil de la Méditerranée, avec des notes asiatiques et sud-américaines. Le tartare de bœuf race charolaise, infusion de scamorza fumée, œuf mariné, foie gras de canard, nous a laissé un merveilleux souvenir.
Et pour toutes celles et ceux qui cherchent, après une journée de glisse sur les pistes, un lieu hype où savourer cocktails signature et assiette de tapas, sur fond de piano live, le Bar du M Lodge, flanqué d’une grande terrasse, s’impose comme l’adresse incontournable, le nouvel endroit chic, stylé, feutré, de Saint-Martin-de-Belleville, définitivement village de charme.
Hôtel Fleur de Ville et restaurant Era - Le rétro chic qu’on aime
A Bruxelles-ville, le boutique hôtel Fleur de Ville abrite 51 chambres et suites, un restaurant gastronomique, Era, un centre bien-être, et un pan de notre histoire. L’hôtel se situe en effet dans un bâtiment bruxellois du 19e siècle, qui fut jadis le QG d’un grand centre financier. Bâtisse élégante, porte en bronze, hauts plafonds, ferronnerie, vitraux, détails architecturaux historiques. Autant d’éléments authentiques sublimés par la déco rétro chic de l’architecte d’intérieur londonien, Saar Zafrir, ainsi que par une table originale. Un sans faute.
L’Hôtel Fleur de Ville révèle l’histoire captivante d’un ancien haut lieu de la finance, la Caisse Générale d’Epargne et de Retraite, autrefois située rue du Fossé aux Loups, dans le centre de Bruxelles. En 2019, souvenez-vous, Wolf transformait l’ancienne salle des guichets de la CGER en un food court, révélant un cadre exceptionnel. Le boutique hôtel Fleur de Ville occupe, quant à lui, l’édifice voisin qui abritait jadis le siège central de la banque. Ce bâtiment, imposant, fut d’abord conçu par Henri Beyaert, figure majeure de l’architecture éclectique de notre pays, puis agrandi par Henri Van Dievoet, un autre architecte belge influent, également maître d’œuvre de l’hôtel Astoria, et Alban Chambon, décorateur de l’hôtel Métropole. Autant de références prestigieuses dans le domaine, qui laissent présager du meilleur…
Le remarquable portail d’entrée à peine franchi que l’esprit des lieux se révèle : le hall majestueux a conservé un sol en mosaïque d’époque, le lobby est dominé par un bronze imposant, un escalier en ferronnerie d’art est enguirlandé d’ornements élégants. Effet waouh garanti, d’autant que le bâtiment regorge toujours de symboles de prospérité et d’abondance, liées à son ancienne affectation. Ainsi ces abeilles, emblèmes de l’épargne, sculptées sur les portes de l’ancienne salle du conseil ou les feuilles de laurier, images du mérite… L’hôtel Fleur de Ville rend de toute évidence hommage au riche passé du bâtiment qui l’accueille. « Avec l’hôtel Fleur de Ville, notre objectif était de proposer un voyage artistique et captivant pour nos hôtes en intégrant des éléments authentiques qui mettent en valeur l’histoire et la signification historique du bâtiment », explique Saar Zafrir, le designer d’intérieur.
Pari réussi grâce à, notamment, une parfaite intégration du style de l’hôtel dans ses 51 chambres et suites : portes et lambris en bois, moulures originales, cheminées, grandes fenêtres braquées sur le jardin intérieur ou offrant une vue sur la ville. On imagine bien la suite Grand Magnolia située dans la tourelle d’angle sous un impressionnant plafond en coupole, occupée par Hercule Poirot ! Mais qu’on ne s’y trompe pas, si l’hôtel Fleur de Ville honore le passé, il n’affiche point un style suranné pour autant. Au contraire, ce boutique-hôtel embrasse modernité, confort et luxe. Le Grand Foyer, oasis de tranquillité, invite les clients à prendre un verre ; un centre bien-être privé, comprenant jacuzzi, sauna et espace détente, permet d’échapper à l’agitation de la ville ; quant aux produits d’accueil de la maison Aesop, ils confirment le positionnement chic du lieu.
Nouveau chapitre pour la salle du conseil
A l’image de la notoriété de la banque, la salle du conseil de la CGER se devait d’être prestigieuse. Située au premier étage de l’hôtel, elle abrite dorénavant Era, un restaurant gastronomique qui profite d’un cadre historique absolument fascinant – haut plafond staff garni de corniches, moulures, rosaces, plancher de marqueterie (un art !), cheminée de marbre imposante, colonnes, suspensions Art nouveau, bustes anciens, portait d’Albert 1er – couplé à la modernité de Saar Zafrir, auquel on doit également la décoration du restaurant Le Conteur et de deux autres hôtels bruxellois récents, Craves et Cardo. Ce designer londonien est en effet arrivé à impliquer le client dans l’histoire de l’hôtel, à la manière d’une production cinématographique dont il aurait rédigé le scénario…
Dans ce cadre rétro chic affirmé, le chef Yonatan Cohen a concocté une cuisine de partage, notamment axée sur des petits plats à se partager. « Mais si vous n’aimez pas la tendance food-sharing », nous glisse à l’oreille Raafi, le chef de salle au ton affable, « rien ne vous empêche de privilégier une composition classique, entrée, plat, dessert. » On suivra son conseil en testant les plats signatures du chef. On démarre les réjouissances avec une mise en bouche minutieusement concoctée : deux tartelettes de pomme de terre croustillantes, garnies de tartare de bœuf et nappées d’une sauce hollandaise à la moelle (et caviar belge en sus, pour les fins gourmets) à se partager et à accompagner d’un cocktail signature, notamment l’Ephemeral, vodka, liqueur de bergamote, sirop d’hibiscus. En entrée, un très rafraîchissant sashimi d’hamachi aux radis (un poisson très savoureux qui appartient à la famille du chinchard), subtile sauce ponzu à l’orange mandarine et huile de ciboulette. Suit un savoureux coquelet tranché, girolles, dashi (bouillon) de cèpes et huile d’algues kombu torréfiées, le tout combiné avec un excellent vin nature. Soit une cuisine raffinée à base d’ingrédients de très haute qualité, relevée d’influences modernes qui consacrent l’originalité d’Era. On y retournera.
Les Barmes de l’Ours, hôtel & spa - Un écrin d’exception en Savoie
Situé au pied de la légendaire face de Bellevarde, piste noire mythique de Val d’Isère, l’hôtel Les Barmes de l’Ours (*****) promet un séjour hors du commun. La Table de l’Ours, orchestrée par le chef Antoine Gras, brille comme l’unique étoilée Michelin de la station, tandis qu’à ses côtés, Magali Delalex vient de rafler le prix de la sommellerie 2024 octroyé par le guide rouge. Une adresse qui incarne l’excellence.
En patois savoyard, une barme désigne un renfoncement naturel formé sous un rocher où l’ours, notamment, aime hiberner. Le temps d’un reportage, Les Barmes deviennent notre tanière hivernale, et celle-ci est sacrément confortable. C’est que depuis 20 ans, ce beau chalet de 5 étages se réinvente régulièrement. À sa barre, Delphine André, la propriétaire, et Valérie Boulenger, la directrice, en assurent la continuité avec enthousiasme, portant 76 clés et une vingtaine de suites, vers les cimes de la perfection.
L’environnement naturel de Val d’Isère se prête évidemment à cette excellence. Chalets de bois et de pierre, toits en lauze, église baroque, fermes artisanales, la carte postale guette à chaque coin de rue, les posts Instagram s’imposent. Val d’Isère, station internationale certes, mais aussi village de montagne, a manifestement su conserver son charme et son authenticité, tout en veillant au confort XXL des vacanciers. Sept hôtels 5 étoiles pour preuve ! Airelles, K2, Blizzard, La Mourra… A chacun sa clientèle, à chacun son style. Aux Barmes de l’Ours, intégré Relais & Châteaux depuis 2016, la noblesse des matières est à l’honneur, bois blond, acajou, pierres brutes, pierre d’Isère, étoffes. Les reliefs des montagnes, les bois de la forêt ou encore les cascades dans la roche, s’invitent à l’intérieur, du spacieux et cosy Sofa Bar, rénové il y a peu, au fumoir et sa belle collection de cigares et spiritueux, en passant par les couloirs.
Pour l’heure, nous posons nos bagages dans une suite prestigieuse avec vue sur la Face de Bellevarde. Cette mythique piste noire a été souhaitée par le triple champion olympique français, Jean-Claude Killy, et dessinée par le médaillé suisse, Bernhard Russ. Son tracé qui commence en haut du téléphérique olympique à 2827 m pour 1000 m de descente, est redoutable mais la vue panoramique sur le village et l’hôtel Les Barmes de l’Ours, récompense tous les efforts consentis…
Les cinq étages de l’hôtel offrent cinq atmosphères différentes : scandinaves avec le bois blond du premier étage, esprit lodges Rocheuses américaines au second, chalet d’alpage au troisième, tonalité contemporaine au quatrième. Points communs à tous les niveaux : la présence de romans et beaux livres, qui s’invitent également dans toutes les parties communes de cet éden de montagne. Convivialité encore avec le Proshop de l’hôtel où réserver le matériel de ski, sans devoir se rendre au village.
L’hôtel propose également un véritable espace d’art contemporain, créé en 2022. Ce lieu ouvert à tous les publics présente chaque année une exposition originale d’un grand nom, en collaboration avec le curateur Jérôme Neutres. Ainsi a-t-on pu découvrir une cinquantaine d’œuvres de Fabien Verschaere, qui a notamment été sélectionné pour réaliser une peinture monumentale sur le plafond du village olympique des JO 2024 de Paris. Le sculpteur français Livio Benedetti, auquel on doit la fameuse Dame du Lac à l’entrée de Tignes, a quant à lui façonné un imposant ours en bronze qui domine 1 000m2 de spa, parenthèse de détente associée à la prestigieuse marque Sisley et aux produits Shue Uemura du salon de coiffure et barbier maison.
Ce soir, nous avons le privilège de manger à la table d’Antoine Gras. « J’ai démarré commis aux Barmes de l’Ours en 2013. L’été, j’ai travaillé aux côtés d’Arnaud Donckele à La Vague d’Or (***), à Saint-Tropez, puis, en 2015, j’ai passé une saison chez René et Maxime Meilleur à La Bouitte (***) à Saint-Martin-de-Belleville où j’ai appris à comprendre la Savoie », nous explique le chef qui fait désormais sensation dans le monde de la gastronomie.
En 2016, Antoine Gras est rappelé aux Barmes de l’Ours pour être sous-chef, et est rapidement promu chef. En 2017, il voit son travail récompensé d’une étoile Michelin, il a alors 24 ans… Récemment élu Grand de Demain 2024 par le Gault et Millau, Antoine nous a concocté un menu d’un raffinement exquis, que sa complicité avec Magali Delalex, passionnée par les vins de Savoie, et élue par le Michelin sommelière de l’année 2024, vient sublimer…
Depuis 2023, l’offre culinaire de l’hôtel Les Barmes de l’Ours s’est élargie avec la Rôtisserie, nouvel univers bistronomique qui propose cuissons à la braise et à la broche, et des plats qui tiennent chaud, pot-au-feu et chou farci notamment. Le Coin Savoyard proposant quant à lui toutes les spécialités locales.
Une adresse de tous les superlatifs, sans esprit d’exclusivité pour autant. Au contraire, l’hôtel Les Barmes de l’Ours, volontiers axé famille, invite les petits à se divertir aux Kids club, et toute la famille à profiter du seul bowling de la station. Des Barmes où hiverner chaleureusement …
Kuro Cabin - Si la douceur avait un nom Ce serait assurément le sien
Tiny house nichée en pleine nature, Kuro Cabin mêle le charme de l’évasion au plaisir du beau, sous toutes ses formes. Un îlot à la saveur du lointain où l’on aspire à rester lové en toute sérénité.
Un papillon vient se poser sur la terrasse de bois surplombant un lac, entouré d’herbes hautes. Le soleil réchauffe la peau de son rayonnement matinal tandis que le vent fait danser les feuilles des arbres et la végétation aux alentours. Le monde semble en suspens.
A Kuro Cabin, tout est question d’observer, écouter et surtout ressentir. La petite sœur du superbement romantique The Forest, lui a emprunté sa magie, la revisitant avec ses propres codes. Cette fois pas de cabane de chêne aux allures de maisonnette enchantée et à l’intérieur cosy, mais une tiny house adoptant l’architecture minimaliste et aux lignes racées, où se rencontrent métal, bois sombre, céramique et pierre. Rien n’y est superflu, tandis que la nature qui s’impose partout, semblant prête à éclore des baies vitrées qui encadrent la cuisine, la chambre, le couloir et même la douche. Et dont la poésie en devient hypnotique.
Le bonheur d’être perdu
A proximité, pas d’habitation ou de lumière artificielle. Où que plonge le regard, l’horizon ne renvoie qu’à la plus totale intimité. Au point d’en oublier que l’on se trouve au cœur du Brabant flamand et d’y profiter avec bonheur de perdre ses repères. Kuro Cabin appelle de ses vœux à la déconnexion. Le souhait de Jérôme de Troostembergh et Olivia Quarles, qui en duo ont nourri ce projet de passion et d’écoresponsabilité, se chargeant de chaque aspect, y compris sa construction, aidés de quelques amis.
Un lieu pensé par et pour les amoureux de rencontre entre insolite et poétique, ou renouer avec l’essentiel. Un tête-à-tête où prendre le temps de se balader et de cuisiner, de flâner et de parler des heures, blottis devant un feu de bois, avant de s’endormir la tête dans les nuages.
La Maison d’Estournel - L’enchantement à son zénith
Le Médoc est terre de goût et d’échappée belle. Et c’est au cœur même de celui-ci, à Saint-Estèphe, dans un paysage bordé de coteaux et de vignes, que réside une fugue somptueuse, La Maison d’Estournel. Un domaine tout à la fois intime et grandiose, qui délaisse les codes de l’hôtellerie classique, pour leur préférer la noblesse en partage.
Les lieux magnifiques sont légion. Mais ceux qui nous offrent de nous sentir comme à la maison dans un cadre royal représentent l’exception. La Maison d’Estournel est de ceux-là. Incarnation même d’un lustre souverain, ne vous attendez pourtant pas à y rencontrer la moindre forme de cérémonial guindé, le règne est celui de la simplicité chaleureuse. Et chez soi, on s’y sent dès les premiers instants, lorsqu’en passant les imposantes portes, on comprend que l’on n’y retrouvera ni réception, ni conciergerie. Mais bien l’entrée d’un restaurant, où les œuvres d’art et gravures anciennes côtoient des lampes art déco, des tableaux abstraits et des mots doux, extraits de textes d’auteurs. Et où les fauteuils fleuris et sièges de velours vert tilleul, bordeaux et bleu roi, donnent sur une cuisine ouverte. En face, se dévoile déjà l’orée d’un parc de deux hectares, aux airs de jardin anglais et des tables, disséminées sur la terrasse à colonnades et dans l’herbe, toutes prêtes à célébrer chaque instant de soleil.
D’un visionnaire à un autre
La Maison d’Estournel porte la signature de Michel Reybier, dont la collection hôtelière Michel Reybier Hospitality est quintessence d’un luxe repensé. Après Ramatuelle, Genève, Paris ou encore Londres, c’est cette fois le paysage vallonné du Médoc que l’entrepreneur a choisi pour adresse. Au-delà de majesté de la demeure, bâtie au XVIIIème siècle, peut-être est-il également tombé sous le charme de l’histoire de son propriétaire historique, Louis-Gaspard d’Estournel. Pionnier audacieux et inspiré, celui-ci a bâti le domaine viticole voisin Cos d’Estournel et élevé ses crus jusqu’à un prestige jamais démenti depuis. Après avoir acquis le Chateau Cos d’Estournel et ses vignobles dans les années 2000, Michel Reybier a ainsi investi dans la Maison en 2019 et a d’ailleurs parsemé celle-ci de références et d’objets d’époque de celui qu’on surnommait “le Maharadjah de Saint-Estèphe”, pour l’influence exercée sur lui par ses voyages en Inde. Et il perpétue aussi l’héritage commun des deux lieux, en proposant la découverte conjointe du Château, de ses chais et caves, accompagné bien-sûr d’une dégustation.
Un design d’âme
En contrepoids à sa rénovation, La Maison d’Estournel a conservé de son passé de résidence aristocratique, ses cèdres centenaires et la noblesse de son architecture, avec ses hauts plafonds, un escalier magistral agrémenté de ferronneries et ses carrelages d’époque en damier noir et blanc. C’est en parallèle au designer anglais Alex Michaelis qu’a été dévolu de la moderniser, tout en en préservant l’âme habitée. Et ce sont sûrement ses contrastes qui la racontent le mieux. L’excellence amplifie la profonde simplicité et la grandeur l’impression d’intimité. Le domaine ne compte en effet que 14 chambres et suites, toutes uniques. Même si chacune a pour point commun des parquets de chêne massif, du lin et du velours pour habiller ses meubles ainsi que d’impressionnantes baignoires anciennes et des douches incurvées. Des livres aussi, laissés en partage sur les tables de nuit et qui achèveront de faire le bonheur des mordus de littérature, déjà comblés par les ouvrages du salon-bibliothèque, avec sa cheminée et son atmosphère cosy.
Au rythme de ses envies
Mais c’est à sa table que l’on prend pleinement la mesure de l’exclusivité de La Maison d’Estournel. Dans les assiettes, des produits de la pêche journalière, des fromages régionaux et des fruits et légumes du potager du domaine, que l’on peut découvrir en se baladant dans les sentiers. Une carte brève mais hautement élégante et surtout dont les propositions sont réimaginables à l’envie pour chaque convive. Comme l’est d’ailleurs l’expérience d’un séjour sur place. Les horaires y sont ainsi pensés pour être oubliés, avec la nonchalance pour seul rythme. Et en toute liberté. Celle de ne pas se soucier de l’heure du petit-déjeuner, pas plus que de la fermeture de la salle de sport ou de la piscine, de décider finalement de pique-niquer face aux vignes ou de se réapproprier sur un coup de tête les fauteuils de la terrasse pour un goûter imprévu ou un dernier verre nocturne.
L’équipe nous confiait d’ailleurs dans un sourire, avoir pour seul objectif la joie de ses hôtes. Et œuvrer avec cœur à chaque saison pour lui donner de nouvelles perspectives. Comme avec l’installation cette saison d’une yourte destinée aux massages et soins corps et visage. Le bonheur pour programme, c’est cela La Maison d’Estournel.
La famille Bonnie - Un succès au rythme des millésimes
En acquérant le château Malartic-Lagravière et ses grands crus, Alfred-Alexandre et Michèle Bonnie ont instillé un peu de Belgique dans les vignes bordelaises et communiqué, au passage, l’amour de ce terroir d’exception à leurs enfants. Trente ans plus tard, c’est désormais leur fils Jean-Jacques et son épouse Séverine, ainsi que leur fille Véronique, qui pérennisent le patrimoine, teinté de rouge et de blanc. Ces dernières nous emmènent dans les allées de leur vignoble.
Les grandes propriétés viticoles françaises sont souvent affaire de transmission au fil des générations. Qu’en était-il du lien qui unissait la famille Bonnie aux vins ? Véronique : La passion du vin, c’est chez nous, une histoire de famille, surtout du côté de mon père, héritée de ses propres parents. Ma mère et lui ont quitté la Belgique peu après leur mariage, d’abord pour les USA, puis l’Argentine, et enfin la France, où ils ont repris ensemble la marque emblématique l’Eau Ecarlate, qu’ils ont fait fructifier. Cela leur a permis de concrétiser leur rêve d’inves-tir dans une propriété viticole. Ils en ont visité une cinquantaine, jusqu’au château Malartic-Lagravière. Un coup de cœur immédiat, parachevé par la découverte de ses meilleurs millésimes.
Lorsqu’ils en deviennent propriétaires, en 1996, quel est alors l’état du domaine ? Véronique : A l’époque, Malartic appartenait à la famille Nonancourt, fondatrice des champagnes Laurent-Perrier et obligée à regret de s’en séparer après seulement 6 ans. Le domaine avait, à cette période, tout d’une « belle endormie », avec un terroir magnifique et une renommée prestigieuse, mais aussi hélas, des bâtiments et installations techniques désuètes, demandant une profonde rénovation.
Séverine : Il fallait concilier le principe d’une remise à zéro et celui d’un legs très précieux. Alfred Bonnie, avec sa vision aiguisée de chef d’entreprise, a offert un nouveau départ bienvenu au domaine, au niveau de l’exploitation, avec notamment l’utilisation de chais gravitaires, mais aussi d’une approche plus respectueuse de la nature. Jusqu’à l’amener à une vraie renaissance.
Séverine, ce n’est que six ans plus tard que vous vous engagez au côté de votre mari dans la gestion du vignoble, avant d’être rejoints en 2006 par Véronique. Avez-vous hésité à tout quitter pour Malartic ? Lorsque le directeur de l’exploitation est parti à la retraite, mes beaux-parents nous ont demandé à tous si nous étions intéressés à prendre part à cette aventure. Jean-Jacques et moi avions alors chacun un emploi dans des secteurs très différents, mais nous n’avons pas hésité longtemps. Quasiment une semaine après, nous donnions notre démission. Il a bien sûr fallu nous former au métier, mais c’était enthousiasmant d’être partie intégrante du réveil d’un tel trésor viticole.
Sur le domaine, l’on pratique l’agroécologie et la culture raisonnée. Qu’est-ce que cela implique concrètement ? Séverine : C’est une démarche de préservation et de développement de la biodiversité qui se vit au quotidien. Le vignoble est labouré avec parcimonie et à cheval sur certaines zones sensibles, nous développons l’éco-pâturage. Nous veillons à la présence de ruches, de jardins potagers, bois et prairies et touchons le moins possible aux sols afin de laisser la biodiversité faire son œuvre. Nous vivons tous en famille, au milieu de nos parcelles, cela nous donne donc forcément une conscience aiguë de son évolution et de ses besoins. Après 27 ans de pratique de cette philosophie, on sent que le vignoble a atteint sa maturité. Et cela nous permet d’aller toujours plus en précision dans l’éclat du fruit, de travailler l’élégance, la finesse et l’équilibre, qui caractérisent nos cuvées et leur signature haute couture.
Après avoir racheté en 2005, les 22 hectares de vignes voisines du château Gazin Rocquencourt, la famille a investi un vignoble au cœur de la prestigieuse Vallée de Uco, en Argentine, baptisé DiamAndes, qui signifie le Diamant des Andes. Avec l’envie de trinquer à de nouvelles aventures ? Véronique : Une belle opportunité s’est offerte à mes parents qui, en amoureux de l’Argentine, se sont lancés. C’était une nouvelle fois un fameux défi, puisqu’à leur arrivée il n’y avait aucune installation et c’est devenu aujourd’hui la plus grande de nos propriétés. 130 hectares sur lesquels nous cultivons plusieurs cépages et évoluant en coopération avec Malartic, chacun bénéficiant des avancées de l’autre. Et dont nous distribuons tous les vins jusqu’en Belgique.
Séverine : Les trois vignobles représentent un million de bouteilles. Notre désir profond aujourd’hui, c’est d’en révéler le patrimoine aussi bien à DiamAndes qu’à Malartic, au delà d’une culture de vins, dans un principe d’éco-tourisme. Avec un lieu où profiter d’ateliers, de repas au château, de balades dans le vignoble, … La plus belle des façons d’ancrer toute la richesse de cet héritage.
Lausanne - La ville qui fait vibrer la Suisse
Perchée entre lac et montagnes, Lausanne, longtemps discrète, émerge aujourd’hui comme l’une des villes les plus dynamiques de Suisse. Avec le Léman qui caresse ses rives, jusqu’à ses rues escarpées aux panoramas enchanteurs, elle séduit à chaque détour. Sur 500 mètres de dénivelé, c’est un véritable ballet de parcs enchanteurs, musées incontournables et enseignes branchées qui s’offre à nous. Et pour une immersion totale dans « la meilleure petite ville au monde », nos valises ont trouvé refuge au Royal Savoy, un cinq étoiles somptueux où le Sky Lounge, bar perché avec vue imprenable sur le lac, s’impose comme P(a)lace to be.
« Les Lausannoises ont les plus belles jambes du monde ». On n’a pas soulevé les jupes des filles pour vérifier cette affirmation du regretté cinéaste franco-suisse Jean-Luc Godart. Une certitude cependant, la topographie ultra pentue de la ville oblige à un exercice quotidien. Cinq cents mètres de dénivelé séparent en effet le lac Léman des cimes de Lausanne, offrant à la ville de somptueuses vues panoramiques – la Balade des Panoramas, de la Tour de Sauvabelin, au sommet du Crêt de Montriond, en passant par le parc de la Fondation de l’Hermitage, la cathédrale et les 224 marches de la tour du beffroi, est un incontournable. Ce n’est donc point un hasard si Lausanne a été élue « meilleure petite ville du monde » par le magazine Monocle – titre amplement mérité.
Quatrième ville de Suisse, Lausanne distille une douceur de vivre réconfortante. Certes le Léman, véritable mer intérieure qui complète la ville, constitue son principal atout séduction, mais c’est loin d’être le seul ! Petite par la taille (41 km2) et le nombre d’habitants (moins de 150 000), mais grande par ses ambitions, Lausanne attire artistes, sportifs et esprits curieux. Capitale Olympique (un statut unique au monde), elle brille en tant que centre de la gouvernance du sport international, tout en intégrant les tendances urbaines, comme le roller. Côté culture, Lausanne ne fait pas dans la demi-mesure, fédérant au sein de l’ambitieux Plateforme 10, les Musées des Beaux-Arts, de la photographie et du design. On a passé tout un après-midi dans ce véritable hub où les expos flirtent avec le design le plus avant-gardiste. Flâner dans les ruelles du centre historique révèle également bien des plaisirs : Le Barbare pour un chocolat chaud parmi les meilleurs au monde, Acarré pour de fameux croissants, et la Ferme Vaudoise pour des produits locaux à ramener en Belgique. Près de la gare, Ca passe crème, le temple du café, a conquis notre palais.
Pour savourer pleinement le Léman, les locaux nous ont donné ce conseil : « le maillot, c’est l’indispensable de la garde-robe… ». Nous avons donc traversé le quartier chic d’Ouchy, pour rejoindre le lac et sa nouvelle plateforme flottante, afin d’alterner séances bronzette et plongeons dans les eaux turquoise. Une croisière-apéro nous a ensuite transportée vers Montreux à bord d’un bateau à roues à aubes, classé au titre de monument historique. Un voyage hors du temps. Que le choix d’un hôtel va sublimer.
Le Royal Savoy. Un joyau d’élégance à quelques minutes à pied du Léman. Bien plus qu’un hôtel, c’est une véritable institution. Conçu par l’architecte Eugène Jost en 1909, dans un style Art nouveau irrésistible, cet établissement a hébergé familles royales, artistes et penseurs influents. Le Royal Savoy Lausanne ferme pourtant ses portes en 2009, pour la bonne cause : une transformation totale. Quand il rouvre en 2015, c’est un joyau sublimé, fier de son héritage majestueux, qui nous accueille. Et nous ravit. Les génies créatifs de MKV Design ont orchestré une rénovation qui sublime l’âme du Royal Savoy tout en y insufflant une modernité captivante. Pour séduire tous les voyageurs, ils ont doté le bâtiment de deux ailes : le charme vintage du bâtiment historique et l’épure assumée de la nouvelle aile contemporaine. Bien pensé !
O joie, notre chambre est nichée dans l’aile historique où l’élégance d’antan rencontre le design moderne. La vue sur le Léman au réveil va nous arracher plus d’un sourire. Cette matinée, on l’a passé au spa, avec piscines intérieure et extérieure, suivi d’un déjeuner en compagnie d’Auryne, la Directrice marketing, qui se révèle intarissable sur la richesse du terroir suisse et sur l’expérience détente de son bel établissement. « Demain soir, une table vous attend au Sky Lounge, au dernier étage de l’hôtel. Vous allez vous réga-ler ! », nous a-t-elle promis. Elle a raison. A la nuit tombée, un verre de Chasselas en main – ce vin emblématique des terrasses de Lavaux, non loin de Lausanne –, nous avons été éblouie. Perché au sommet de l’hôtel, ce rooftop est l’endroit rêvé pour savourer un cocktail signature tout en admirant la vue incroyable sur Lausanne, le lac Léman et les Alpes, carrément ! Les Lausannoises et Lausannois en ont fait leur nouveau repaire – et nous aussi.
